Artistes peintres et lignes verticales et horizontales
Les lignes verticales et horizontales sont des éléments clés de la composition en art, utilisées pour créer des effets visuels intéressants et expressifs. Dans cet article, nous allons explorer comment différents artistes peintres ont utilisé ces lignes pour créer des tableaux captivants.
Piet Mondrian
Piet Mondrian est connu pour avoir créé des compositions géométriques abstraites utilisant des lignes verticales et horizontales. Il a commencé à expérimenter avec ces éléments dès 1914, trouvant ainsi son propre langage pictural.
Dans son œuvre "Composition with Double Line and Blue", créée en 1934, Mondrian utilise des lignes horizontales plus minces, mais doubles, avec une ligne verticale dans le coin supérieur gauche du tableau. Ces lignes sont utilisées pour diviser la toile en formes rectangulaires et carrées, créant un effet de rythme et de mouvement.
Sean Scully
L'artiste peintre américain Sean Scully utilise également des lignes horizontales et verticales dans ses compositions abstraites. Dans certaines de ses œuvres, comme celles explorées dans cet article Pinterest, il crée des bandes colorées, en utilisant des lignes verticales et horizontales pour diviser la toile en sections de largeur égale. Ces bandes peuvent varier en taille, en couleur et en texture, créant un effet puissant et émotionnel.
Jean-François Godbout
L'artiste canadien Jean-François Godbout utilise des lignes verticales et horizontales pour représenter les paysages urbains modernes dans ses tableaux. Dans ses œuvres, il transforme les bâtiments et les gratte-ciel en formes géométriques, utilisant des lignes verticales pour représenter les structures et des lignes horizontales pour représenter les rues.
Techniques pour peindre avec des lignes verticales et horizontales
Il existe plusieurs techniques différentes pour peindre avec des lignes verticales et horizontales. Dans cet article Pinterest [1], une technique proposée consiste à utiliser un quadrillage pour diviser la toile en sections égales, puis à peindre des bandes ou des sections avec des couleurs contrastantes.
Dans une autre leçon [2] proposée par le site de La Société Artistique des groupes La Pomme, une technique consiste à utiliser des lignes horizontales et verticales pour créer des effets de profondeur et de perspective dans un paysage urbain. Les lignes horizontales peuvent être utilisées pour représenter les rues et les bâtiments, tandis que les lignes verticales peuvent être utilisées pour représenter les structures.
En conclusion, les lignes verticales et horizontales sont des éléments clés de la composition en art, utilisées pour créer des effets visuels intéressants et expressifs. Les artistes peintres tels que Piet Mondrian, Sean Scully et Jean-François Godbout ont tous utilisé ces éléments dans leurs œuvres, créant ainsi des effets puissants et émotionnels. Il existe également de nombreuses techniques différentes pour peindre avec ces lignes, permettant aux artistes de créer des compositions uniques et originales.
[1] www.pinterest.fr/pin/385902... [2] www.societeartistique.org/a...
A la manière de Sean Scully (Graphisme : les lignes verticales et ...
www.pinterest.fr/pin/533254...Composition with Double Line and Blue - Fondation Beyeler
www.fondationbeyeler.ch/fr/...Piet Mondrian en 3 minutes - Beaux Arts
www.beauxarts.com/grand-for...Jean-François Godbout : la géométrie du paysage en peinture
ici.radio-canada.ca/atelier...L'ART EN FAMILLE - Site de La Société Artistique des groupes La ...
www.societeartistique.org/a...L'artiste peintre avec sa palette de couleurs, ses pinceaux et sa toile a le pouvoir de créer des œuvres d'art qui capturent l'essence même de l'inspiration. Les outils principaux d'un artiste peintre sont ses couleurs, son pinceau et sa toile, chacun de ces éléments étant à sa disposition pour créer des merveilles. L'utilisation des lignes verticales et horizontales, ou des lignes ascendantes et descendantes, est un moyen pour l'artiste de jouer avec la composition et de donner à ses tableaux plus de profondeur, de forme et de mouvement.
Les lignes verticales sont utilisées pour donner une certaine gravité à la scène, tandis que les lignes horizontales sont connues pour leur capacité à établir une balance et calmer la scène. Grâce à ces lignes, l'artiste peintre peut créer des mouvements et des directions sur la toile, et peut jouer avec l'orientation des parties du tableau pour créer des compositions intéressantes.
Une ligne peut également être utilisée pour séparer le tableau en sections différentes et pour montrer des points de vue différents. Par exemple, une ligne verticale peut être utilisée pour séparer la mer et le ciel, ou pour séparer une scène intérieure et extérieure. Les lignes peuvent également être utilisées pour créer des profondeurs de champ, des couleurs et des valeurs variées.
Les artistes peintres peuvent également utiliser des lignes horizontales et verticales pour créer des effets dramatiques et ainsi rendre leur œuvre encore plus émouvante.